Вадим Белоусов

«Класс сделанности, восхищающий нас в работах старых мастеров, есть  практически во всех произведениях Белоусова. Ему повезло, талант его многогранен: художник-поэт, художник-фантазер, художник-артист и художникфилософ счастливо сочетаются в нем с художником-ремесленником, хорошо знающим свое дело».

Елена Зайцева, искусствовед, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской Галереи.

«Мир Вадима Белоусова. В нем тишина. Почти что пустота. Почти. Никогда – одиночество. Всегда – туман, в котором проступают следы, даже не силуэты. Так, в слепую, словно бы на ощупь, идет он по тому иному, горнему миру, в котором непонятны правила игры, не ясен конец и неизвестно начало. Художник, словно первопроходец, нащупывает тропинку и рассказывает нам, смертным, отягощенным телами и делами, о том, что ЗА».

Елена Асеева, кандидат искусствоведения, для журнала Resort Property (2 (10) 2009)

Об авторе

Вадим Белоусов родился в 1948 году. Окончил Краснодарское Художественное Училище и Московскую Государственную Художественную Академию им. Строганова.  Работы находятся в: Государственный Русский Музей, галерее «Русская галерея на Воздвиженке» (Москва), галерее «Якубская» (Прага), в художественном музее им. Коваленко (Краснодар), Центре современного русского искусства (коллекция А. Глезера), галерее Старый Парк (Геленджик, Кабардинка), в новороссийском музее и в многочисленных частных коллекциях России и мира. Сайт: www.vadimbelousov.info

Выставки

1980 Всесоюзная молодежная выставка; Ташкент; 1980 – 1983 Зональные выставки; 1993 Золотая кисть. Центральный Дом художника. Москва; 1991 Художественная выставка. Берлин; 1991 Художественная выставка. Вена; 1993 Художники Кубани. Центральный Дом художника. Москва; 1994 Художественная выставка. Никосия, Кипр; 1994 Сочинский фестиваль современного изобразительного искусства. Сочи; 1996 Художественная выставка. Бремен, Германия; 1997 Центральный дом художника, Москва; 1998 Московский международный  художественный салон «ЦДХ -98»; 1998 Арт-манеж,  ЦВЗ Манеж, Москва; 1999 «Золотая кисть – 99», центральный дом художника, Москва, 3 премия; 2000 Арт-манеж,  ЦВЗ Манеж, Москва; 2001 «Абстракция в России. 20 век», ГРМ;  2002 ЦДХ, Москва;  2002 Центральный Дом Архитектора, Москва;  2009 Международный фестиваль современного искусства Аланика, Владикавказ; 2009 Галерея Арт Союз СХ России (Краснодар); 2009 Галерея Прима (Новороссийск); 2010 ЦДХ, «Абстракция», Москва; 2010 Худграф, Новый Манеж, Москва; 2010 Uomo Introspettivo, Арт Манеж, Москва; 2011 Худграф, Новый Манеж, Москва; 2011 ЦДХ, «Абстракция», Москва. Персональные выставки: 1996 «Русская галерея на Воздвиженке» (Москва), 1997 ЦДХ (Москва); 2002 ЦДХ (Москва); 2007 ЦДХ (Москва); 2009 галерея Арт Союз (Краснодар), 2009 галерея Прима (Новороссийск); 2011 московский арт-манеж, проект  Uomo Introspettivo; 2012 краснодарский художественный музей, проект  Uomo Introspettivo; 2014 галерея Inart, проект Война

______________________________________________________________________

О проекте Вадима Белоусова «Храм»

 

Вадим Белоусов. “Храм”. Живопись, графика, объект, инсталляция, 2015. 

«Путь человека вниз или вверх определяет сам человек. О препятствиях, боли, сомнениях, поиске пути человека к Богу этот проект» (Вадим Белоусов)

Простота, неимоверная концентрация и сжатость энергии, внутренний свет, который пытается угадать художник,  то исчезающий, то проявляющийся на холстах и деревянных объектах, показывающий нам искрящийся иной мир – вот та тихая  вселенная, по которой идет художник и ведет за собой зрителя.

КРЕСТНЫЙ ПУТЬ. О ПРОЕКТЕ “ХРАМ” ВАДИМА БЕЛОУСОВА

В творчестве каждого художника есть некий лейтмотив, который определяет не только направление поисков творца, но и всю его жизнь. “Крест”, “Распятие”, “Снятие”, “Лик”, “Война” – даже названия последних работ Вадима Белоусова  всецело отражали идею и суть настоящего проекта.

Пристальное внимание художника к иконе, фресковой живописи прослеживалось уже в последние несколько лет, а в течение полугода, когда шла непосредственная  работа над проектом, художник погрузился в тему настолько глубоко, что исключил из своей жизни все, что смогло бы его отвлечь. Как иконографы древности перед большой работой брали на себя подвиг затвора, так и Вадим, полностью отключившись от мира, убрал все, что могло бы внести в его жизнь шум – телевидение, интернет, за редким исключением телефон.

“Храм” – это инсталляция из работ автора созданных непосредственно для проекта Uomo Aeterno, и работ сделанных в течение последних нескольких лет. Изначально разрозненные островки и идеи “распятия”, которое угадывалось и в предыдущих проектах,  получили собранность и финальную точку. Распятие – это действительно самое темное и страшное мгновение в истории человечества. Убит Бог, разбежались в ужасе апостолы, на Иерусалим надвигается тьма, разодрана завеса в иерусалимском храме, в работе над которой, по версии апокрифов,  принимала участие  сама Богородица. И в этом черном-черном миге Вселенной – все торжество зла, которое ликует, так как злу еще не ясна вся глубина простоты  жертвы, на которую смиренно  пошел Сын Божий. “Я видел сатану, спадшего снеба, как молнию» (Лк. 10:18). Это последнее ликование тьмы перед ее концом.

В центре композиции Вадима Белоусова  – “Кисть” – пробитая гвоздем кисть руки.   Жертва, принесенная  Богом, для спасения созданного им человека. Слева от “Кисти” – лицо –  “Портрет художника”. Справа  – “Крик” – вытаращенные от ужаса глаза, пронзительный, полный страха и отчаяния взгляд.  Какими были страдания безвинно пригвожденного всем человечеством к древу, и отчаянно вопящему: “Элои, элои, ламма савахфани? “. – “Боже мой, зачем Ты меня оставил?”.  Чей это крик ? Автора? Художника? Распятого на Кресте? Всей Вселенной?  Самого Бога?

Под этой трехчастной центральной композицией группа деревянных объектов на красном квадрате. И снова как повторение, но уже в объеме,  темы Креста и Жертвы. Тюремная проволока, к которой обращается автор произведения, это ассоциация с Голгофой и терновым венцом, и с очищающей жертвой, через которую прошла Россия, превратившись на десятилетия двадцатого века в огромный концлагерь. С обеих сторон от центра композиции, соотносимого автором , безусловно,  с деисусным чином иконостаса,  где в центре – Спас в Силах, а слева и справа – моление Божией Матери и Иоанна Предтечи о спасении каждого человека. Далее мы видим заключенные в клети изображения страстей. Все соединяется в одно, превращаясь в анимационный, почти движущийся фильм о невыносимо страшном страдании.  Деревянные черно – красные кресты стоят как снова и снова повторения  этой боли слева и справа от центра.

Ужасные муки, все страдания мира, пропущенные через кровь и сердце самого художника завершает с правой стороны еще один крест, сделанный все из той же колючей проволоки, но уже в круге. Круг  – это мандорла на иконе, знак иной, небесной иерархии, где прекращается наше измерение со всеми его атрибутами, и приобретаются  качества  иного, незримого соответствия. Это сторона Иоанна Предтечи и архангела Гавриила, тихо принесшего благую весть в мир.  Тот же круг, как нимб над крестом, повторяется и в деревянном объекте внизу. По левую же сторону, ту, которую в деисусном чине занимает Богородица и стоящий за ее спиной архангел Михаил,  мы видим уже другой, почти исчезающий в небесной синеве четкий крест, где, как в глубине неба, растворяется последний крик человеческого страдания. И под этим, связанным с небом крестом мы видим, наконец, словно  белые тихие крылия  белую лестницу в небо, как Лествицу Иакова и одновременно лестницу восхождения святого  преподобного Иоанна Лествичника. Ужас и мрак преодолены, точка Ноль в пространстве человечества пройдена, жертва принесена, и уже совсем скоро все начнет разворачиваться совсем по иному сценарию. Не от создания к разрушению, а – наоборот. К созиданию нового человека, которому, наконец, показан выход.

Пугающая, на первый взгляд, инсталляция Вадима Белоусова – это крестный путь страданий, который художник старается пройти сам.  Скупость материалов, которые использует художник (сетка, проволока, дерево, картон), скупость цвета (черный, красный, белый и небольшие оттенки синего) – подчеркивают смысловую сжатость момента. Чтение знаков в этой композиции идет по спирали, от парящей разряженности до сжатости крика и обратно. Словно заставляя почувствовать пульсирование крови в висках: “Возьми крест свой и следуй за Мной”.

Сораспяться Христу – таков призыв восточно-христианской мистики, которому следуют все монашествующие. Попробуй ты, смертный человек, сделать это.  Или хотя бы иметь дерзновение об этом поразмыслить. Оказаться в самой страшной, беспросветной точке мира, когда восторжествовало зло, и сын Божий возопил к небу, и лишь сам Господь откуда-то с поднебесья, как в фильме Мэла Гибсона, изливается слезой, которая опускается  на планету из далекого космического измерения, из потуреального предела другого Неба. Мы знаем, что будет и путешествие во ад, и выведение праведников из лона Авраама, и наконец – Пасха и победное торжество, но именно в тот самый час мир замер в нулевом пространстве шока, вакуума, который  пронизал собою все, и где соприкоснулись все миры – наш, телесный, и иной – горний.

Вадим Белоусов – отчаянно смелый художник,  соединяющий в своем творчестве лучшие  достижения русского авангарда, послевоенного нонконформизма и древнерусской восточно-христианской традиции, который  не стал малодушествовать и  водрузил в центр своего последнего произведения гвоздь Голгофы. Истину, о которой так удобно молчать. Наверное,  этот автор действительно прошел свой собственный крестный путь, чтобы не побояться сделать этого.

Елена Асеева, кандидат искусствоведения, для проекта “Uomo Aeterno”

Экспозиция Вадима Белоусова на выставке “Uomo Aeterno”